蒙德里安，荷兰画家和抽象艺术先驱之一，他以几何形式为媒介探索纯粹的视觉美感和结构平衡感。《红、黄蓝构成》是他的代表作之ー ，通过简单的色彩与线条组合创造出一种宁静而富有张力的画面效果 ，在《百老汇爵士乐 》中 运用了垂直和平行线来表现城市生活的节奏 和动感的氛围；同时用不同的颜色块代表不同乐器所发出的声音以及音乐中的情感变化 ；整幅作品充满了现代都市的气息并体现了其独特的“新造型主义”风格特点：简洁明快 、和谐统一且具有强烈的装饰性美感 .

在20世纪的现代艺术领域中,皮特·科内利斯克里斯蒂昂斯列德（Piet Cornelies Christiaan Mondrian），即我们熟知的“蒙特里安德”（Mondriaam）以其独特的几何风格和极简美学理念成为了举世瞩目的艺术家，他的作品不仅影响了整个欧洲乃至全球的艺术发展轨迹，《红、黄与蓝》系列、《构成第3号》、《百老汇爵士乐》（Broadway Boogie Woogie）、《胜利之舞》(Dance of the Eternal)等经典之作更是将他对形式美学的探索推向了极致。《构想1945年》，作为他晚年的一幅重要创作计划之一——尽管未完成便已逝世—也预示着他在视觉语言上的最终追求和对未来艺术的预见性思考，[注:《Victorieve Dans》, 《Composition No.8 (New York City)》, 以及其它如"The New Realism", "Bauhaus Weimar"，虽然并非严格意义上的直接提及其名称但可视为对文章内容的补充]这些作品的共同特点在于它们以最基础的直线条构建出简洁明快的构图结构以及色彩对比强烈的色块组合来传达一种超越具象世界的纯粹美感及精神内涵；这种手法无疑为后来的设计界尤其是平面设计带来了深远影响并成为了一种永恒的设计原则——“少即是多”。 这一理论在现代设计和建筑中被广泛应用：从苹果公司的产品设计中我们可以看到其对于简约线条的坚持以及对功能性的重视，[例如iPhone XR的无边框设计与MacBook Pro的全金属机身]，再到扎哈•阿罕迪亚兹设计的扭曲而富有动感的建筑物[比如迪拜莲花塔(Burj Al Arab Hotel)]所展现出的不仅是形式的创新也是精神的释放。“Less is more”的理念鼓励设计师们通过减少不必要的元素来实现更强的表达力和更深层次的情感共鸣。【此处增加关于该理论的讨论会更好】接下来我们将深入探讨其中几个关键代表作——《Red and Yellow with Blue》、Composition Number III 和 Broadway Jazz Woogie 等背后的意义所在……