对于初学者来说，选择一种易于学习、结构清晰的楷书字体作为起点是非常重要的。“颜体”和“欧式小字”（即欧阳询的书法风格）是两种比较适合初学者的经典楷模。“ ， ' ”具有笔画圆润饱满的特点；而 “‘’则以严谨的结构著称。”这两种风格的共同之处在于它们都注重基本笔画的训练以及结构的平衡与协调性，”因此能够为学习者打下坚实的基础并帮助他们逐步掌握更复杂的技巧和方法来探寻中国传统文化中的艺术之美——这就是从简单到复杂的学习过程所体现出的魅力所在”。

在中华文化的浩瀚长河中,汉字不仅是交流的工具和思想的载体,更是艺术与美学的结晶，而在这片艺术的海洋里，“初学入门”的关键词往往指向了“楷模”，即以规范、严谨著称的各种字体形式之一——隶书的近亲——“篆体”，然而在此处我们探讨的是另一种同样重要的基础字型：“行云流水般流畅却又不失规矩严整”——这便是本文的主角：欧颜柳赵四种经典风格及其对不同类型学习者的适应性分析。
 一．何为"真草籀素"，为何选择从'正’开始？ 在中国传统书画领域，"四大家法"--欧阳询（唐）、虞世南(隋)、褚遂良 (唐代前期)以及米元章等人的作品被视为学习的典范。"但若论及最适宜于初次接触者",则非‘三宗大派’，尤其是其中的三种典型代表--《九成宫醴泉铭》（出自唐朝著名大臣兼文学家/政治家魏徵之手），其所体现出的结构紧凑且不失灵动；《勤礼碑》(由后世尊称为 "天下第一笔") 的作者 - 清代名臣李隆基所作 ，其特点在于端庄稳重又略带飘逸； 以及 赵孟俯 （ 元朝时期杰出国子监祭酒 ） 之手迹如流水的自然洒脱但又蕴含着深厚的内敛力量 ，这三部作品的共同之处构成了中国历史上最为人熟知的三大主流学派: '二王'( 王羲之和王子敬父子 ) 、 ‘钟张索桥’, 和本节重点讨论之一的 ''小圣'</ u >'-- 即指宋代以来备受推崇并作为教材使用的 “宋徽钦二人组”(蔡襄&#8217;,苏轼)，其中尤以对后两者进行深入剖析更为必要。