中国书法是中华文化的独特艺术瑰宝，它以独特的笔墨、结构和韵律为特点，书法的历史可以追溯到数千年前的新石器时代晚期和商代甲骨文时期；到了秦汉时期逐渐发展成隶书的形态并成为官方文书的主要书写方式之一；“魏晋风度”的兴起则推动了楷行草等新字体的出现和发展。“唐宋八大家”、“元四家”、明代“吴门画派”，以及清代以来的众多名家如赵孟頫等都为中国传统书画的发展做出了重要贡献。。“二王”（即东坡与米芾）之争、“颜柳欧虞海内传人”——这些名号依然在当代被广泛提及和研究着这一古老而深奥的艺术形式——其不仅承载了中华民族的文化记忆和精神追求也成为了世界文化交流中不可或缺的一部分

引言——书法的历史渊源与文化背景        中华大地，一个承载着五千年文明史的国度里孕育了无数璀璨的文化遗产和独特的美学形式。“中”字代表中心、核心；“华”，意为美丽而有光彩。“中華”，“华夏之邦”——在这深厚的文化和历史的积淀下诞生了一门独树一帜的艺术——“中国的传统书写方式”，这便是我们今天所说的“书画同辉”、“以笔墨传情达意”、被誉为东方美学象征之一的中国古典文学中的精华部分— “汉字及其所蕴含的书艺”：即本文所要探讨的主题——《论作为一门艺术的独立存在》。      从甲骨文到金石铭刻；从简牍帛书的飞白疏密 ；再到纸面上的行云流水……历经数代人的智慧结晶与创新发展 ，最终形成了集文字 、绘画于一体的综合型高超技艺 ，它不仅记录中华民族的历史变迁和文化传承 , 也成为了世界文化艺术殿堂里的耀眼明珠 . 1. 书写的力量 ：技术与情感的交融 在中国传统文化观念 中, " 字如其人" 是对一个人品性修养 和精神风貌最直接且深刻的表现 方式 之 一。" 学问深浅看志气大小 ; 文采高低观用功多少." 在古代社会 里," 习得一手好文章", 不但能彰显个人才华 与 社会地位; 更能在一定程度上反映其道德品质与人生态 度 ." 以身作则"、"言为心声". 通过观察一个人的字体风格 可以窥见 其内心世界的丰富性和复杂性: 如刚劲有力者往往意志坚定 而有魄力;" 行草如风 ", 则常被形容 为洒脱不羁之人... 这些 都说明了作为一种表达工具 或情感宣泄手段 时 所蕴藏 的强大 且深远的影响 力! 20 世纪以来随着西方现代主义思潮涌入我国并逐渐影响至各个领域包括美术界在内，"抽象派""表现主義"... 等新潮流纷纷涌现出来给人们带来视觉冲击同时也在某种程度上削弱了对中国传统美学的关注度和认可程度.. 但无论如何变化与发展 .. 它始终保持着自身獨特魅力 ... 3.“形 ”與‘神’之間 :技進乎道 如果说技术是基础那么对于中國傳統藝術來說則更注重于對於' 神 '（氣韻）追求.' 工欲善必先利器 ',只有掌握了娴熟精湛的技术才能更好地去传达出作品背后那份超越物质层面之上更高层次的精神内涵或思想境界!' 心正然后手從輕捷 '. （出自唐代柳公权《述怀》）这句话就很好地阐述了这一观点--只有人格正直高尚方能使自己创作时心态平和自然流畅无拘束之感从而使得整幅作品中透露出一种清新雅致而又浑然天成之美感 ! 4.”無我境地”:自由創造 當我們深入探求時會發現每一個優秀的作品都離不开作者內心情思の抒發以及個人風 格 の展現..." 我為鱼肉任刀俎也由他切割 ";(見宋代苏轼<<赤壁赋>>) 这句诗恰好描绘出了创 作者进入忘却自我状态后那种全身心的投入达到物我不分天地合一般美妙绝伦体验!" 无意识创造"--這便是一种最高级別也是最难企及的一種狀態！当艺术家完全沉浸在自己想要表达的意境之中不受外界任何干扰之时便能创造出令人惊叹不已又回味无穷之作来!! 5、“承古启今”,推陈出新 虽然说起来容易做得到难但是面对如此博大精深的國粹我们又怎能止步于此呢? 我们应该继承并发扬光大这份宝贵财富让它继续焕发新的生机活力!!! 因此当代许多优秀青年才俊们开始尝试将西式技法融入进漢語學習中去进行创新实践比如使用水彩画颜料或者油画棒等材料来进行汉字符号造型设计等等......这些新颖有趣的方式既保留了我们民族特色又不失时代气息让更多年轻人爱上这门神奇无比却又充满挑战性的学问 !!! ........... 当谈起「如何看待」这个问题时候我想引用清代著名畫家郑板桥先生曾说过的一句话：“十分功夫一分巧”. 他认为无论做什么事情都要付出十倍甚至百 倍努力之后再加上一点点天赋才能够成功 !! 对于学习並掌握这项技能来说更是需要日复一日年復一年坚持不懈 地练习磨砺方可有所成就啊！！因此希望每一位热爱祖国灿烂文化的朋友们都能够静 下心来好好体会一下这其中奥妙所在吧！！！