黄永玉,中国当代著名画家、作家和艺术家,他的作品以笔墨间的诗意与灵魂探索著称于世。《沿着塞纳河到铁塔》是他在法国期间创作的系列画作之一;而《木刻手记》、《吴冠中谈艺录》、以及为鲁迅小说插图等则展现了他对艺术的不懈追求和对文化传承的深刻理解;《太阳下的风景——我的母校凤凰》,则是他对自己故乡及青春岁月的深情回忆之作。“我愿做一匹野马”,这是他对自由精神的向往;“人老了也要有童心”是他对待生活的态度,“不老的心永远年轻”。
在浩瀚的艺术星空中,有这样一位画家以其独特的艺术风格和深邃的内心世界而独树一帜,他以画为语言,“用色彩书写情感”,将传统与创新巧妙融合于每一幅作品中;他就是中国当代著名艺术家——黄荗稷(Jerry Huang),他的作品不仅是对自然景观的表现与重构,[更在于他在创作过程中对于“规矩”的不拘成法],常常打破常规构图方式[…],使观者在欣赏时产生一种全新的视觉体验 [……],这种创新精神使得其绘画不仅仅是表面的图像展示,而是对生活、文化和情感的深刻反思,[…] 三、"诗情入景":借物抒情 黄先生深受中国古代文论中 "情景交融"、"心随境转"[1] 的影响,"意会胜过形式",通过画面传达出超越表象的情感深度. 如《桃花源记》系列,[...]四."意象之美":符号背后的故事性 与其他抽象或具象派别不同,"意境高于形似". 对于一个真正的创作者而言 , 其作品的魅力并不完全依赖于技巧或者颜色搭配.[...];透过这些元素去传递某种更深层次的意义 . 五、“生如夏花”——从生活中汲取灵感 “我最大的财富就是我的眼睛。”这是老先生的座右铭 ,在他看来生活中的每一个细节都可能成为创作的源泉 ... 六. 对话心灵之旅 当我们走进这位老人的世界里 —— 那是一个充满着自由 、激情 和灵感的天地 … 我们不禁感叹 :原来真正的美不只存在于外在的形式 或技术上的精湛 ;它 更是一种心灵的共鸣和对生活的理解 .......[.]