马蒂斯是20世纪初法国著名的画家和雕塑家，他的作品风格属于野兽派（Fauvism），这一流派的名称来源于一群年轻画家的展览标题“Les Faucistes”，意为疯狂的、原始的人。，在色彩上，“狂人”们摒弃了传统的透视法与明暗处理方式以及细腻逼真的描绘手法；他们用平涂的方式大胆地运用纯色块来表现形体结构及空间关系——这种对传统绘画法则的大胆挑战为后来的艺术创作开辟了一条新的道路并影响了整整一代艺术家们的思想观念和技术手段的发展进程……而形式方面则强调线条流畅性和构图简洁性：通过简化物体形态以突出其本质特征或情感表达意图等手法的应用使得画面更加生动且富有感染力......总之可以说：“‘ 疯子’ 们所倡导 的这场革命不仅改变了当时人们对美的看法也深刻影响着后世对于美学的理解。”

在20世纪初的欧洲艺术界，一股不可忽视的力量以其独特的视觉冲击力和鲜明的个性表达方式脱颖而出——这就是“马谛斯的狂热”，也被称为后世所称之谓"Wild Beasts"，中文译为 “野生动物”或更广为人知的 "The Fauves"，这一运动的核心可以更加准确地描述为Faucism（法乌维主义）、原始主义者(Primitives) 或直接以艺术家亨利·馬逷 (Henri Matisse）的名字命名其流派的 'Matissian Style'，本文将深入探讨这位法国伟大画家及其作品中展现出的独特风韵和美学理念——“Matissean style”。

从传统到反叛：对立中寻求自由 19世纪的绘画世界被学院式的严谨规则统治着，“光影效果”、“透视法则”、以及古典题材是当时的主导思想。"新印象画派对色点混合理论的探索打开了新的大门；而其中最为激进的一支便是由H.P瓦洛东等人发起的‘纳比’社团成员之一— Henri MATISSE ，他不仅接受了塞尚对自然形态简化处理的影响, 还进一步发展出一种更为纯粹且充满表现力的画风。” 他的作品《红色房间》系列完美地体现了这一点 ：整个房间里充满了鲜艳的红 、黄等高饱和度颜色搭配简单几何形状家具布置; 虽然它看起来像是一个真实存在的环境但却没有丝毫三维立体错觉存在 ；取面于观众面前的是一幅经过精心设计后呈现出来的极具现代气息而又略带稚趣美感的空间图景 ，这种风格释放了形式的能量并重新定义了对空间的理解与感知。“纯化线条”：通过简化的轮廓线消除了阴影带来的复杂感使得画面平面化和装饰性更强；“Color as Emotion”: 用情感填充每一笔触则赋予了他的作品有灵魂有力量去唤醒人们对于生活本身的感觉 . 在创作过程中每块颜料的运用都不仅仅是物质上的堆砌而是情绪上的一次次宣泄。《蓝色裸体》：这幅作品的冷静深蓝基调配搭白色肌肤形成鲜明对比给人带来强烈视差体验同时也传递出一份宁静祥和精神内涵.《Bathers in a Landscape》：“浴女”（如：《音乐》、《舞蹈》）展示了如何巧妙地将女性柔美身姿融入至广阔自然界之中 : 通过背景山川湖海或是室内外结合的方式让观者在欣赏这些优雅姿态之余也能感受到大自然和谐共处的美妙氛围 ....... 《Still Life with Chair Cane and Pots of Irises 》: 生活哲学的小小宣言 —— 这幅静物类作虽然不再局限于单纯展示物品排列组合而已 , 它更多地成为了作者传达自己审美趣味及生活方式的一种媒介...... 如前所述，《椅子藤编花瓶紫罗兰》（Chair Caning & Pot Of Irises ）中的椅子和旁边点缀其间生机勃勃的花卉共同营造出一个温馨舒适又不失雅致的生活角落 ......"