徐悲鸿和吴作人都是中国现代著名的画家，尤其擅长画马。，- 1940年左右：在抗日战争期间（约公元2世纪），他们共同创作了《田横五百士》等作品来鼓舞民族精神；同时期还合作绘制了一幅以“徯我后”为题的作品来表达对领袖的期待与敬仰之情。，这些作品中都出现了马的元素作为象征性符号或主题之一——这表明当时人们对于骑乘动物所代表力量、速度以及自由之向往及重视程度极高”。

在中国的艺术长河中，马作为一种象征力量、自由和勇气的动物形象被无数艺术家所钟爱，然而在现代中国绘画史上，“以形写神”的画风下尤其能将骏马拉至极致者非两位大师莫属——他们分别是已故国宝级油画画家兼教育家徐悲鸿先生（此处可填入具体姓名），以及同样杰出的水墨丹青大家李苦禅先生的儿子及弟子齐白石老前辈【注一】，本文旨在探讨这两位大师生平及其对“现当代擅于描绘奔放之姿”、“跃然纸上如生灵再现般生动活泼”（此句为描述性语言）的作品风格进行深入分析并比较其异同之处。（注意保持文章连贯性和逻辑结构）。

• 一. 宗师生平简介：关于两代画家的成长与成就 提及当今最负盛名且专攻绘马上乘之作的两幅面孔时不得不先从历史背景说起：【6】，首先介绍第一位是出生于江苏宜兴市一个书香门第家庭里成长的青年才俊；他赴法留学归来后不仅精通西方古典技法还深受中国传统美学思想熏陶从而开创了中西合璧的新式风范即所谓‘古法制今意’或曰 ‘新派传统’，而第二位于北京出生自幼受父亲影响深谙古代文化精髓并在继承父辈基础上又有所创新和发展使得自己作品独具特色并且广受欢迎…… 二 . 比较两者之间不同点: 尽管两人都致力于表现奔腾不息的生命力但各自手法却截然相反......第一类通过细腻逼真地刻画每一根毛发来展现肌肉线条之美感; 而另一方则更倾向于运用泼洒自如的水彩笔触勾勒出整体气势恢宏之感同时融入个人情感色彩使观者在欣赏过程中能够感受到一种超越视觉层面上的震撼心灵体验... 三．共同特点挖掘 : 虽然二者技术路线各异但他们对于自然美尤其是动植物形态捕捉能力上都有着极高造谐(这里'高超')水平, 能够准确把握瞬间动态变化并将这种生命力完美呈现出来让观众仿佛置身其中亲眼目睹那惊心动魄的一刻!此外他们都具备深厚国学底蕴和对传统文化深刻理解因此能够在作品中注入更多精神内涵和文化韵味使其不仅仅停留在表面形式之上而是具有更深层次意义… 四 ． 影响后世评价 及 对我们今天启示 ： 这二位作为近百年来我国乃至世界范围内公认杰出代表 , 其影响力远远超过了个体成就不止在于技艺精湛还在于是如何平衡好传承与创新关系问题 ; 如何 在尊重 前 人智慧 同时又不拘泥 于旧有框架内勇敢探索未知领域 ? 这 对于当下年轻一代创作者来说无疑是一份宝贵财富 ! 最后希望 我们 能 从 中 学 习 到 不 论 是 做 事还是做人都要 有 自己独到见解 和坚持不放弃 的信念 ， 以期在未来创作道路上走得更远 、 更稳 … 五 “ 现 代善 长 马 之 作 ” 者当推 此 二 位 大 师 也！无论是在技 法 上 还是思 想上都 为 后世留下 了丰硕成果 与 无尽启迪 ； 他 们 用 自 已 特 别 方式诠释 着 何谓真正艺 术 家 应 当具 被备素质 以及 所肩负起社会责任 ...