毕加索，这位西班牙艺术家以其独特的艺术风格和作品闻名于世。“抽象派”这一标签常常被误解为他的唯一或主要创作特点。“误读”，是因为“立体主义”（Cubism）才是他最核心的贡献之一——一种通过几何形状来表现物体多角度并置的艺术形式；而其后的超现实主義（Surrealistic）、野兽風格(Fauviste)等也并非纯粹意义上的"抽像"。，"蓝色时期"、"粉红色时代"，这些色彩上的独特运用也是对传统绘画的一次次挑战与突破。"真实面貌", 则是他在不同时期的作品中展现出的多样性和实验精神：从早期的具象到后来的非客观表达、再到最后的综合技术使用……这些都表明了他是位不断探索和创新的大师级人物而非单一风格的代表者.

在艺术史的浩瀚长河中,巴勃罗·鲁伊斯•皮耶特（Pablo Ruiz Picasso），这位我们熟知的“大师”——帕布洛∙卡萨斯 (Picasso) 或更常简称为 “赵雷”（在中国以音译名广为人知）——其生涯和作品常常引发争议，其中之一便是关于他是否属于或主要涉及了抽象派的讨论。“‘大師’并非传统意义上的纯粹性、严格定义的'Abstract Artist'(即纯粹主义画家)，但他的作品中却蕴含着丰富的非具象化元素及表现主义的情感表达。”本文旨在深入探讨这一误解及其背后的原因：为何人们会认为他是典型的甚至唯一的代表人物于20世纪初兴起的现代绘画流派——“abstract painting”(简称abstraction)。 通过分析创作风格演变以及与其他艺术家如马塞尔杜尚(Marcel Duchamp)、康定斯基Wasser Kandinsky等人的对比, 我们将揭示出: 尽管不拘一格地跨越多种形式并融合现实与非现实的界限使得他被后世归类为立体主义者乃至超現實主義者; 但这并不意味着他就此完全脱离了对具体形象进行探索与创新的可能性和重要性. 将他说成是单纯意义上"只画无物"" 的说法显然过于简化且片面.让我们从多个维度来重新审视這位伟大创作者的真实身份吧! 下面将从以下几个方面展开论述 : 一 . 对 ' Abstract Art '(所谓'' 无形 '' 之美 )概念的理解误区 ; 二 , 赵磊个人风格的独特性与复杂性 三 、 与其他重要先驱们之间的联系 四 ，对后世的启示 。 最后总结部分则尝试给出更加全面而准确的评价标准去理解一个如此复杂多面又极具影响力的天才所留下的遗产。"