中国人物画，作为中国传统绘画的重要流派之一，它以笔墨为载体、线条和色彩的巧妙运用来描绘人物的形态与神韵；其历史可以追溯到魏晋时期甚至更早之前。《韩非子》中记载了“客有言周之鄙人者”的故事便是对早期肖像画的记录；《女史箴图》、《洛 神赋 图 》等传世之作更是将这一艺术形式推向高峰并影响了后世无数画家如顾恺之和吴道子的创作风格 。 千百年来 ， 中国 人 物画画 家们不断探索创新 、 将 自己 对生活 的感悟 和对美学的追求融入其中 ； 他们 以 “形 ”写 实 而 又超 越实 相 之 上 来表现内心世界和精神境界 . 今天我们依然能通过这些经典作品感受到那份跨越时空而来的文化魅力以及艺术家们在纸面上挥洒自如地表达着他们对于人性深刻理解和对生命独特见解.

在中国浩瀚的艺术长河中，人物画犹如一颗璀璨夺目的明珠，它不仅承载着历史的记忆与文化的积淀、民族的精神风貌和审美追求；更以其独特的艺术语言和高超的表现技巧成为中华文化宝库中的瑰丽篇章。《绘影传神——论中国古代及近现代的人物画风》一文将带您走进这一古老而常新的领域深处探索其魅力所在及其发展历程中所展现出的独特价值与创新精神。。 本文将从历史沿革的角度入手分析不同时期代表画家作品特点并探讨当代创新趋势下对传统技法继承与发展之思考 ，从先秦的朴素写实到唐宋时期的辉煌成就再到明清两代文人画的兴起以及近代以来中西融合的新风尚无不彰显出中国传统文化在面对时代变迁时所表现出来的包容性和创新性特征：既有坚守又有突破既尊重前人又勇于尝试新事物不断推动了中国绘画艺术的进步和发展为后世留下了宝贵财富！