书法，作为中国文化的瑰宝之一和独特艺术形式之首。它不仅是一种文字书写方式、一种视觉艺术的表达手段；更蕴含着深厚的文化内涵与精神传承的象征意义——是中华文明几千年历史长河中不断演进的文化符号和精神寄托的重要载体。“书”为心画，“法"乃规矩之道：在笔墨纸砚间流淌的是对自然美学的追求和对人生哲理的思考感悟；“横平竖直”、“点撇捺钩”，每一笔画都承载了古人对于天地万物和谐共生的理解以及个人品德修养的提升要求——“以字见人”。同时通过临摹古帖或创作新作来传递时代精神和民族情感也使得这一古老技艺得以薪火相传并焕发新生机活力！

　　在浩瀚的中华文化长河中，有一种艺术形式以其独特的魅力穿越千年时光、历久弥新——那就是被誉为“国粹”之一的传统书法，它不仅是中国古代文人墨客抒发情感的重要方式之一；更是中华民族智慧和美学的结晶体。“笔走龙蛇”、“力透纸背”，这些成语生动地描绘了书写者通过毛毫挥洒所展现出的力量之美及意境之深邃。《尚书》有云：“言为心声。”而当这声音以文字的形式跃然纸上时，“字如其人”，“见其形而知意”，于是乎，《兰亭序》、《颜真卿祭侄文稿》、赵孟俯《洛神赋》，等等名篇佳作便成为了后人口口相传的艺术瑰宝和文化符号。　　 　　一、“道器合一”： 书法的哲学内涵　 　从本质上讲, 中国传统文化强调的是人与自然的和谐统一,“天 人合 一 ” 的思想贯穿于各个领域之中 , 而作为一门表达性灵的手艺 —— —— “ 道”, 在此显得尤为重要 ，所谓道的层面即指对宇宙万物规律的认识和理解 ，以及由此产生的审美观念和精神追求 ；器的层 面则 是具体技法上的锤炼 和实践操作上技艺的提升。　二者相辅 相成 、互 为表里 ：只有深刻领悟 了大道至简 之理方能 于细微处显功夫 ; 同时也唯有精湛娴熟的技术才能更好地传达出内心世界那股超脱尘世之气概 . 因此说起来是写 字其实更是在修身养 性. 这便是为什么古人常将习练书画视 作一种修行活动的原因所在: 它要求我们静下心来去感受每一根线条背后蕴含着怎样丰富而又微妙的变化; 去体会每一次落款盖章间流露出怎样的心境变化……如此这般日积月累下来自然会培养出良好心态和高尚品格..　　　　二.“技进忽忘我”: 从临摹到创新的过程 学习任何一项技能都离不开一个过程 : 即由模仿开始再到逐渐形成自己风格并最终达到超越前人的境界 .. 对于初学者而言最直接有效的方法莫过于向经典作品进行深入细致的学习和研究... 通过反复揣摩大师们用锋运腕技巧来掌握基本功 ... 但仅仅停留于此还远远不够...... 因为真正能够打动人心 并流传千古的作品往往都是那些融入作者个人感情色彩且具有鲜明个性的创作 .... 所以接下来就是要在继承基础上勇于探索和创新.... 将自己对生活感悟和对美的理解融入到作品中..... 使每一个汉字不仅仅是简单意义上交流工具 更像是一个活生生生命个体般鲜亮动人....... 三.”情之所钟”——- 个性与情感的寄托 如果说前面两点更多是从技术角度出发来看待问题 那么这里要谈到的则是关于个性 与情绪方面内容........ 我们知道每部优秀文学作品之所以感人肺腑正是因为其中饱含 着 作者深厚真挚的情感......... 同 理对于一幅好得不能再好的行草或楷隶等字体来说 也必然是其创作者是经过深思慮虑之后才倾注心血之作 …… 这些看似静止不动却仿佛正在诉说着故事一般优美流畅又富有生命力笔画之间无不透露 出他们当时写作 时 所 处环境 以及 内 心 世界状态………… 四) 综上所述不难发现无论是站在哪个角度来看我们都无法忽视掉这样一个事实------ 那 就是无论时代如何变迁社会发展多么迅速但唯独那份流淌在中国人民血液 中 对美好事物向往 及追 求并没有因此减弱反而愈加强烈 ! 正因如 此 作为承载着我们民族记忆与传统价值取向重要载体--- -- -传 习统 文 化 就更加值得我们每个人用心守护并发扬光大!